Publié à l'occasion de l'exposition présentée par le Museum of Fine Arts de Boston, du 9 octobre 2011 au 5 février 2012, puis par le Musée d'Orsay, à Paris, du 12 mars au 1er juillet 2012.
" Première grande exposition monographique consacrée à Edgar Degas (1834-1917) à Paris depuis la rétrospective de 1988 au Grand Palais, « Degas et le nu » participe de l'ambition du musée d'Orsay de donner à voir l'avancée des connaissances sur les grands maîtres de la deuxième moitié du XIXe siècle, après les hommages à Claude Monet (1840-1926) et Édouard Manet (1832-1883).
Cette exposition explore l'évolution de Degas dans la pratique du nu, de l'approche académique et historique de ses débuts à l'inscription du corps dans la modernité au cours de sa longue carrière. Occupant avec les danseuses et les chevaux une place prédominante dans l'œuvre de l'artiste, les nus sont présentés à travers toutes les techniques pratiquées par Degas, la peinture, la sculpture, le dessin, l'estampe et surtout le pastel qu'il porte à son plus haut degré d'achèvement.
Organisée avec le Museum of Fine Arts, Boston, l'exposition bénéficie du très riche fonds d'œuvres graphiques du musée d'Orsay, rarement montré pour des raisons de conservation, auxquels s'adjoignent des prêts exceptionnels des plus grandes collections, comme celles du Philadelphia Museum of Art, de l'Art Institute de Chicago ou du Metropolitan Museum of Art de New York. "
" The nude figure was critical to the art of Edgar Degas throughout his life, and yet frequently his expansive body of work on this subject has been overshadowed by his celebrated portraits and dancers.
Degas and the Nude is the first book in a generation to explore the artist's treatment of the nude from his early years in the 1850s and 1860s, through his triumphs in the 1880s and 1890s, all the way to his last decades when the theme dominated his artistic production in all media.
With essays by leading American and French critics, it provides a new interpretation of Degas' evolving conception of the nude, situating it in the subject's broader context among his peers in nineteenth-century France.
It explores how Degas exploited all of the body's expressive possibilities, how his vision of the nude informed his notion of modernity, and how he abandoned the classical or historical form in favor of a figure seen in her own time and setting--whether engaged in overtly carnal acts or just stepping out of an ordinary bath.
More than 200 lushly rendered full-color images present a re-seeing of Degas' subject in paintings, pastels, drawings, prints and sculpture. Among them are the most important of Degas' early paintings of nudes, Scene of War in the Middle Ages, which exerted a lifelong influence on the artist's treatment of the female nude and includes poses repeated throughout his career; monotypes of the late 1870s, almost caricature-like in their imagery, illustrating Degas' most explicitly sexual depictions of women in Parisian brothels; and a number of pictures portraying the daily life of women wherever they may reside.
Together these iterations range over more than a half-century of genius achievement and present a groundbreaking look at the evolution of this master artist. "
.Liste des reproductions (241 numéros)
.Bibliographie
.Contributeurs
Boston, Museum of Fine Arts, 2011, 25,6 x 28 cm, pleine toile bleu marine , jaquette illustrée, 244 pages.
9780878467730
TEXTE EN ANGLAIS
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